Musiker*innen | Tonmeister

Das Sonus Quintett ist das erste Reed Quintett Deutschlands und setzt mit seiner außergewöhnlichen Besetzung – Klarinette, Bassklarinette, Saxophon, Oboe und Fagott – neue klangliche Maßstäbe in der Kammermusik. Seit seiner Gründung im Jahr 2021 verfolgt das Ensemble das Ziel, einen völlig neuartigen, zugleich homogenen und farbenreichen Ensembleklang zu kreieren – ein „Sonus“, der seinem Namen im wahrsten Sinne gerecht wird. Bereits kurz nach seiner Gründung machte das Quintett durch zahlreiche internationale Wettbewerbserfolge auf sich aufmerksam. Auszeichnungen wie der erste Preis bei der Tiziano Rosetti International Music Competition, der zweite Preis beim Carl-Wendling-Wettbewerb für Kammermusik sowie die Gold Medal with Honorary Mention bei der Vienna Music Competition belegen die künstlerische Qualität und Innovationskraft des Ensembles eindrucksvoll. Im Oktober 2024 veröffentlichte das Sonus Quintett sein Debütalbum Light – ein klanglich vielgestaltiges Programm rund um das Thema Licht. Das Album wurde u. a. vom WDR 3, Deutschlandfunk Kultur, Ö1, Radio Bremen und NDR Kultur begeistert aufgenommen; letzterer bezeichnete es sogar als eine der „bedeutendsten Neuveröffentlichungen 2024“. Darüber hinaus ist das Ensemble Teil des Studio Kammermusik der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart und erhält dort regelmäßig Inspiration von namhaften Professoren wie Ulrich Hermann oder Norbert Kaiser.

(Bassklarinette)
Geboren 1994 in Bonn
2013 – 2021 Bachelorstudium Klarinette an der HMDK Stuttgart bei Prof. Norbert Kaiser
2015 Stipendium „Yehudi Menuhin - Live Music Now" Stiftung
2017 Solo-Bassklarinette bei den Stuttgarter Philharmonikern
2018 – 2020 Akademistin bei den Bamberger Symphonikern
2022 - 2024 Zeitvertrag bei der Deutschen Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz
2021 – 2024 Masterstudium Klarinette HMDK Stuttgart bei Prof. Norbert Kaiser
Zur Zeit Klarinettistin bei der Württembergischen Philharmonie Reutlingen. Orchestererfahrung u.a. bei dem Stuttgarter Kammerorchester, NDR Elbphilharmonie Orchester, SWR Symphonieorchester, Stuttgarter Philharmoniker und WDR Sinfonieorchester.

(Saxophon)
Geboren 1995 in Pegnitz
2014 – 2019 Bachelorstudium klassisches Saxophon an der HMDK Stuttgart bei Prof. Nikola Lutz
2015 Stipendium bei der Konrad-Adenauer-Stiftung
2019 Stipendium „Yehudi Menuhin - Live Music Now" Stiftung
2019 – 2021 Masterstudium klassisches Saxophon an der HMDK Stuttgart sowie am RNCM Manchester bei Rob Buckland
2020 Debut als Solistin mit dem Klangkörper WiBraPhon
2022 Stipendium Neustart Kultur
2023 Masterabschluss Kammermusik an der HMDK Stuttgart bei Prof. Ulrich Hermann
Heute freiberufliche Kammermusikerin mit Sonus Quintett, gefragte Solistin, Dozentin an der Pädagogischen Hochschule Ludwigsburg und Kulturmanagerin.

Klarinette 
Geboren 1997 in Sankt Petersburg
2018 - 2023 Bachelorstudium Klarinette HMT Rostock bei Prof. Heiner Schindler
2022 - 2023 Akademist am Mecklenburgischen Staatstheater Schwerin
2023 - 2025 Masterstudium Klarinette MH Freiburg bei Prof. Kilian Herold
Seit September 2023 - heute Stellv. Soloklarinettist am Theater Ulm
Heute neben seiner Arbeit in Ulm Aushilfe u.a. bei Stuttgarter Philharmoniker, Dresdner Philharmonie, Stadt Theater Pforzheim, Württembergische Philharmonie Reutlingen, Staatstheater Schwerin und Staatstheater Karlsruhe.

(Oboe)
Geboren 1994 in Girona (Spanien)
2012 – 2017 Bachelorstudium Oboe an der HfMT Köln bei Prof. Christian Wetzel
2016 Auslandssemester an der Buchmann-Mehta School of Music in Tel Aviv, Israel, bei Prof. Dudu Carmel unterstützt durch das “Adler-Katz Stipendium für herausragende ausländische Musiker”
2017 – 2020 Masterstudium Oboe an der HMDK Stuttgart bei Prof. Christian Schmitt
2019 Stipendiat bei PE-Förderungen Mannheim
Heute freischaffender Oboist in unterschiedlichsten Orchestern und Kammermusikensembles wie Gürzenich Orchester Köln, The Norwegian Radio Orchestra, Royal Orchèstre Philharmonique de Liège, Ludwigsburger Festspiele, Kammerorchester Stuttgart, Chamber orchester of Israel, Pforzheim Kammerorchester, Württembergische Philharmonie Reutlingen.

(Fagott)
Geboren 2003 in Bamberg
2017 Jungstudentin an der MH Lübeck bei Prof. Pierre Martens
2018 Jungstudentin an der HdK Bremen bei Prof. Alexei Tkachuk
seit 2019 Bachelorstudium Fagott an der HMDK Stuttgart bei Prof. Marc Engelhardt
2022 Praktikantin beim Staatsorchester Rheinische Philharmonie Koblenz
2022-2023 Akademistin bei den Stuttgarter Philharmonikern
Heute Fagottistin bei der Deutschen Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz, Orchestererfahrungen beim Kammerorchester Bamberg, Bachorchester Stuttgart, Kammerorchester Stuttgart, bei der Württembergischen Philharmonie Reutlingen und dem Staatsorchester Stuttgart.

(Klavier)
geboren 2003 in Hamburg
2016-2019 Vorstudium im Instutut zur Frühförderung Musikalisch Hochbegabter (IFF) der Musikhochschule Hannover
2020-2025 Bachelor Klavier bei Christopher Oakden
heute: Masterstudium Tasteninstrumente bei Roland Krüger
Projekte (auswahl): Luzernfestival 2026 Thomas Adés, America (a prophecy). Schweizer Uraufführung (Mahler Chamber Orchestra, cond. Thomas Adés), Antrittskonzert des LAB Orchester der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover. Mozart, Klavierkonzert Nr. 23 , Osterfestspiele Baden-Baden 2026 Bejamin Britten, War Requiem (Mahler Chamber Orchestra, cond. Joana Mallwitz), n[o]ice - Zeitgenössisches Opernprojekt der Kompositionsabteilung der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover. Korrepetition und musikalische Assistenz.

Als Tonmeister versteht er seine Arbeit als eine Balance zwischen Treue zur musikalischen Substanz und kreativer Mitgestaltung im Klang. Der Leitsatz conservare et renovare – bewahren und erneuern – bringt genau das auf den Punkt:
Er möchte das musikalische Original bewahren, seine Essenz respektieren – und es gleichzeitig durch die Aufnahme in ein neues Medium überführen, das seine Wirkung verstärkt, erweitert und zeitgemäß hörbar macht. Eine Aufnahme ist für ihn kein bloßes Abbild, sondern eine interpretierende Transkription in ein neues Medium – mit dem Ziel, das künstlerische Ereignis nicht nur festzuhalten, sondern ihm ein neues Eigenleben zu geben. Dabei schöpft er aus seinem musikalischen Hintergrund ebenso wie aus seiner technischen Erfahrung – und versteht sich als Mittler zwischen Kunst und Klang. Als Absolvent des weltweit renommierten Studiengangs Musikübertragung an der Hochschule für Musik Detmold ist er besonders spezialisiert auf die musikalische Aufnahmeleitung von klassischen Werken aller Epochen und Genres. So können Musiker*innen die eigene Interpretation und Klangvorstellung in höchster Qualität und in einer konstruktiven und angenehmen Arbeitsatmosphäre verwirklichen. Zahlreiche Veröffentlichungen bei über 20 internationalen Labels und Kooperationen mit renommierten Rundfunkanstalten zeugen von der Qualität seiner Arbeit. Auszeichnungen wie der GRAMMY Award, der Opus Klassik, ECHO Klassik, Edison Klassiek und Diapason d’Or bestätigen diesen Anspruch. piotr-furmanczyk.com