Alle Musiker*innen des Bundeswettbewerbs Jugend komponiert 2020 sind Stipendiaten*innen des Deutschen Musikwettbewerbs 2019.
Musiker*innen 2020
Ronan Caillet
*1994, begann seine stimmliche Ausbildung mit 8 Jahren in der Maîtrise de garçons“ in Colmar (Frankfreich). Am Konsveratorium von Colmar lernte er Horn und absolvierte 2008 seine Abschlussprüfung in Musiktheorie. Danach begann er sein Gesangsstudium am Konservatorium von Strasbourg. Ab 2012 studierte er an der Hochschule für Musik Freiburg und schloss den Bachelor Gesang 2017 ab. Im Oktober 2018 begann sein Masterstudium an der HMT Leipzig. 2013 war von der Zusammenarbeit mit dem Organisten Cyril Pallaud geprägt, vor allem im Rahmen des „6. Festival Callinet / Festival des orgues d’Alsace“ und Radio ACCENT4. 2014 wirkte er an einer Konzertserie mit dem Vokalensemble „Trecanum“ mit, und sang an der Kammeroper in Konstanz den „Villane“ in der Oper „Nina“ von G. Paisiello. In den Ostertagen 2015/16/17/18 fand das Projekt „SingBach“ in Basel statt, wo er jedes Mal als Solist sang. 2015 folgte eine Produktion der HfM Freiburg, „Les Mamelles de Thiréias“von F. Poulenc. Er bekam eine Einladung für eine Stelle im Baseler Barockensemble „La Cetra“. Es erfolgte eine Solistenrolle in mehreren Projekten u.a. „Die „Jahreszeiten“, „Die Schöpfung“ und „The Messiah“. Als Evangelist im Weihnachtsoratorium von Bach war er mit dem Freiburger Barock-Orchester zu hören. Er nahm an der Internationalen Meistersänger Akademie teil. Dort trat er mit den Nürnberger Symphonikern im Bayerischen Rundfunk auf. Im März 2018 war er mit seinem Liedpartner, dem Pianisten Malte Schäfer, Finalist beim Deutschen Musikwettbewerb Bonn. Sie waren Finalisten des Schubert Liedwettbewerbes in Dortmund. Anfang des Jahres war Ronan Teilnehmer der Emmerich Smola Stiftung mit den Jungen Opernstar 2019 und dem SWR Orchester.
Maximilian Sutter
Der Finalist des Deutschen Musikwettbewerbs 2019 Maximilian Sutter wurde als Solist und Kammermusiker mit seinem Ensemble "Ardenti Brass" bereits zahlreich für sein Spiel ausgezeichnet, etwa beim Internationalen-Bodensee-Musikwettbewerb, dem Trompetenwettbewerb Bad Säckingen, den Internationalen Blechbläserwettbewerben in Passau sowie beim Jan Koetsier Wettbewerb in München. Wichtige musikalische Impulse erhielt er von Prof. Reinhold Friedrich, bei dem er sein Bachelorabschluss mit Auszeichnung absolvierte. Inzwischen führt er sein Masterstudium an der HMTM Hannover bei Prof. Jeroen Berwaerts fort. Maximilian trat solistisch bereits mit den Nürnberger Symphoniker, der Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz, den Baden-Badener Philharmonikern und dem Südwestdeutschen Kammerorchester Pforzheim auf. Derzeit ist er als Trompeter beim Radio-Sinfonie Orchester Berlin engagiert. Er ist zudem Stipendiat diverser Stiftungen wie der Studienstiftung des deutschen Volkes, der Marie-Luise Imbusch-Stifung Lübeck, der Hans und Eugenia Jütting Stiftung Stendal, dem Yamaha Music Scholarship Europe, der Oscar und Vera Ritter-Stiftung und der PEFörderung Mannheim. 2019 erscheint die erste Einspielung "AURA" mit Ardenti Brass in Kooperation mit dem Bayerischen Rundfunk, auf der er ebenfalls zu hören ist.
Friedrich Thiele
Friedrich Thiele ist seit 2016 Student in der Klasse von Wolfgang Emanuel Schmidt in Weimar. Durch aktuelle Erfolge beim Deutschen Musikwettbewerb 2019 in Nürnberg (Preis des Deutschen Musikwettbewerbs) beim Int. Instrumentalwettbewerb Markneukirchen 2019 (2.Preis und Publikumspreis), beim Wettbewerb „Ton und Erklärung“ in München 2017 (1. Preis), sowie beim TONALi-Wettbewerb 2015 in Hamburg (3.Preis und Publikumspreis), startete Friedrich eine internationale Karriere. Am Landesgymnasium für Musik „Carl Maria von Weber“ Dresden erhielt er 2006–2011 Unterricht von Ulf Prelle, Solo-Cellist der Dresdner Philharmonie. 2011–2016 war Friedrich Jungstudent in Leipzig in der Klasse von Prof. Peter Bruns. Friedrich spielt ein franz. Cello, 2.Hälfte des 19.Jhrds, das ihm der "Deutsche Musikinstrumentenfonds" zur Verfügung stellt. In Folge der Wettbewerbe gastierte er als Solist bei vielen namhaften Orchestern, wie dem Orchester des Nationaltheaters Brasília, der Bremer Kammerphilharmonie, dem Münchner Rundfunkorchester, den Nürnberger Sinfonikern und dem Rundfunk-Sinfonieorchester Prag. Mit der Kammerakademie Potsdam spielte Friedrich im Januar 2019 im großen Saal der Elbphilharmonie
www.friedrich-thiele.com
Jesse Flowers
geboren in Sydney als Sohn einer deutschen Mutter und eines chinesisch-australischen Vaters, wurde erstmals inspiriert Musiker zu werden, als er die Newtown High School of the Performing Arts besuchte. An der Australian National University (2012-2014) studierte er bei Minh le Hoang und Timothy Kain, und erhielt den Bachelor of Music. Von 2014 bis 2017 absolvierte er sein künstlerisches Aufbaustudium bei Tilman Hoppstock an der Akademie für Tonkunst Darmstadt. Seit Oktober 2017 ist er Masterstudent in der Klasse von Thomas Müller-Pering an der Universität der Künste Berlin. Jesse Flowers ist Preisträger zahlreicher nationaler und internationaler Wettbewerbe. Im Jahr 2016 gewann er ein Stipendium des Deutschen Musikwettbewerbs, den ersten Preis der Nürtingen International Guitar Competition und des Prinzessin Margaret von Hessen Musikwettbewerbs in Darmstadt. Im Jahr darauf erzielte er den dritten Preis der Salzburg International Guitar Competition, und 2018 den ersten Preis der Eurostrings Guitar Competition in Zagreb sowie des Deutschen Gitarrenpreises. Im Rahmen der Bundesauswahl Konzerte Junger Künstler spielte Jesse Flowers in der Saison 2017/18 über 20 Kammermusikkonzerte in ganz Deutschland. Als Solist wurde er zum Hong Kong Altamira International Guitar Symposium und Shanghai International Guitar Festival eingeladen. In der Saison 2018/19 gab er unter anderem sein Debüt in den USA mit Konzerten in New York, Los Angeles und Austin, Texas, sowie in der Wigmore Hall in London.
Malte Schäfer
Der Pianist Malte Sebastian Schäfer, 1992 in Düsseldorf geboren, begann sein Klavierstudium an der Musikhochschule Lübeck in der Klasse von Prof. Manfred Aust, das er im Rahmen eines Erasmus-Austauschs
bei Prof. Charles Owen an der Guildhall School of Music and Drama in London ergänzte. Anschließend studierte er Kammermusik an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover in der Klasse von Prof. Markus Becker, und seit Herbst 2018 Liedgestaltung an der selbigen Hochschule bei Prof. Jan Philip Schulze und dem Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris bei Prof. Anne Le Bozec. Neben zahlreichen Preisen auf allen Ebenen des Wettbewerbs Jugend musiziert wurde er außerdem beim Maritim Musikpreis als bester Liedbegleiter aller norddeutschen Hochschulen von der Oscar und Vera Ritter Stiftung ausgezeichnet. Im Liedduo erreichte er die Finalrunden des Deutschen Musikwettbewerbs und des Internationalen Schubert Wettbewerbs in Dortmund und erhielt dabei den Sonderpreis der Opernfreunde Bonn e.V., sowie Einladungen zu den Sommerlichen Musiktagen Hitzacker und zum Bonner Schumannfest. Er ist Stipendiat der YEHUDI MENUHIN Live Music Now-Verbände Hamburg und Lübeck, des Richard-Wagner Verbands Heidelberg und der Stiftung Musik Erkennen. Meisterkurse besuchte er u.a. bei Gitti Pirner, Ralf Gothoni, Konrad Elser, Wolfram Rieger, Anthony Spiri, Ulrich Eisenlohr, Christoph Prégardien dem Fauré Quartett, Belcea Quartett etc. Seine rege Konzerttätigkeit - vorwiegend als Kammermusiker – führten ihn in die Liederhalle Stuttgart, Tonhalle Düsseldorf, Kultur- und Kongresszentrum Luzern etc.
Piotr Furmanczyk
Als Tonmeister und Absolvent des weltweit renommierten Studiengangs Musikübertragung an der Hochschule für Musik Detmold hat sich Piotr Furmanczyk auf die Aufnahmeleitung von Werken der Kunstmusik aller Epochen und Genres spezialisiert. Einen weiteren Schwerpunkt seiner Arbeit bildet die Aufnahme und klang-technische Gestaltung von musikalischen Grenzgängen in der Weltmusik und im sog. Crossover. Aufnahmen mit Künstlern*innen wie Andras Schiff, Alexei Volodin, Claudio Abbado, Cyprien Katsaris, dem Henschel Quartett, London Symphony Orchestra, Gustav Mahler Chamber Orchestra und Royal Philharmonic Orchestra für über 20 internationale Labels bezeugen seine herausragende Arbeit. Zu seinen Auszeichnungen zählen u.a. der Grammy Award, Echo Klassik, Diapason d'or, Recording Engineer Edisson Klassik. piotr-furmanczyk.com
